Många människor gillar inte tatueringar. De kanske låtsas att tatueringar är en privat sak, men vi vet att det inte är sant. Slutet av det tjugonde och början av vårt århundrade präglades av ankomsten av tatueringar i helt enkelt stora delar av samhället.
Enligt en Nielsen-undersökning har en av fem amerikaner en tatuering, och nästan 90 procent av dem är de som aldrig har ångrat sig.

Naturligtvis var det inte alltid så här. Tatueringar var en gång tabu i väst, även om konsten är väldigt gammal.
I det här inlägget ska jag försöka överväga att inte historiska rötter tatueringar som går tillbaka till neolitisk tid (sovjetiska arkeologer hittade världens äldsta signeter för kroppstatuering) och ny historia, berättelsen om uppkomsten av denna konst i populärkulturen.

Historien säger oss att konceptet med self-branding helt omfattade England på 1860-talet, efter att prinsen av Wales markerat sig själv med ett kors.

Martin Hildebrand anses vara en av de första tatuerarna, han öppnade en salong i New York 1870, vilket gjorde tatuering tillgänglig för medborgare som inte kunde resa utomlands.

Den ursprungliga funktionen för amerikansk tatueringskonst var som ett slags manifestation av patriotism. Det har inspirerat många stilar.

Konstnären Paul Rogers började med att ge örntatueringar till soldater. Han påverkade Ed Hardy och andra subkulturer som hans estetik inkluderade amerikanska flaggor, fylliga hjärtan och kurviga kvinnor.

Amerika hade en krigstids vurm för tatuering, men i mindre välbärgade stadsområden och utomlands är konsten till stor del begränsad till en liten kundkrets.

Liksom de flesta estetiska trender tog tatueringar ett tag att komma fram. till landsbygden i Amerika.
Tatueringar kom till utkanten genom en cirkus, där personer med kroppskonst visade sig som en kuriosa.

Kvinnor deltog i den livliga födelsen av den vanliga tatueringskonsten, som låg kvar under populärkulturens yta fram till 1950-talet och början av 60-talet. Ibland tvingades de måla sig själva, till exempel i bikergäng.

Det var inte förrän på 1970-talet, när "macho-bläckvärlden" blev öppen för kvinnor, som subtila, feminina mönster dök upp, som att blommönster blev populärt.
Redan 1979 fanns det många kvinnliga tatuerare, som Suzanne Fauser, vars bilder av den mäktiga piraten (och andra) hade satt sin prägel på branschen.

Det här inlägget innehåller sällsynta fotografier och kanoniska prover militär tatuering, vilket i hög grad påverkade utvecklingen av denna konst.

Här är den legendariske självlärda tatueraren Ron Akers på jobbet i Bristol, Storbritannien på 1950-talet...

Och banbrytande kvinnliga tatuerare Cindy Rae i sin studio i Australien på 1960-talet...

Från de ljusa, fantastiska drakarna i Horikawa, Tokyo...

Tatueringar i Ryssland i slutet av 1800- och början av 1900-talet började komma på modet, och i "högsamhället" blev de till och med ett av tecknen på aristokratin, och tonen i mode sattes av det kejserliga hovet.

Kejsar Nicholas II själv, under ett besök i Japan, "skaffade sig ett mönster i form av en drake på kroppen." Storhertig Mikhail Alexandrovich fick också tatueringar.

Efterfrågan på kroppsdesign, främst för orientaliska japanska motiv, slog omedelbart högt uppsatta regeringstjänstemän och konstnärer som en epidemi.

Redan 1906 öppnade den första konstnärliga tatueringssalongen i St Petersburg, kroppsmålarkonsten utvecklades och tog fart.

Men allt, som en blixt från klar himmel, stannade plötsligt efter oktoberrevolutionen.
Tatueringar faller omedelbart in i kategorin borgerliga och skadliga "reliker från tsarregimen".

Tatuering i OSS har gått igenom alla tänkbara utvecklingsstadier, men dess slutna karaktär under sovjetåren skapade speciella, originella stilar och traditioner.

Men idag, mer än någonsin tidigare och liknar utvecklingstrenderna i samhället i väst, har tatueringar i Ryssland blivit ett fenomen inom masskultur: människor, oavsett yrke, religion och ekonomisk status, började dekorera sig med exotiska hieroglyfer, magiska tecken och ornament.

Vissa tycker att tatueringar är snygga och vackra, andra är säkra på att de är vulgära och oförskämda, och även farliga och, viktigast av allt, smärtsamma. Men vi lever på 2000-talet! Är det verkligen så att till synes stora hjärnor inte kan komma på något som skulle förena både läger för och emot tatueringar? Ett konceptuellt förslag mottogs från en koreansk industridesigner vid namn Zijian Li: att använda elektroniska tatueringar, E-Tattoo, snarare än vanliga.

Det är sant att detta koncept, att döma av visualiseringarna, är designat för 2020-talet. Och kärnan i idén är att förbereda kandidatens hud för ingrepp genom att implantera en viss matris av elektroniskt bläck i den. Därför, om en kandidat vill dekorera sin arm, ben, bröst och skinkor med ritningar, implanteras matrisen där. En gång för alla.

Och sedan är det lika enkelt som att skala päron: du måste välja eller rita en bild, ladda den på din dator eller bärbara dator, och enheten kommer trådlöst direkt att överföra den nödvändiga informationen till din kropp och tala om för dig vilka delar av den implanterade matrisen som ska mörkna. för att synas på huden.

Således kan ritningen ändras nästan varje dag, vilket gör att den försvinner helt, om den ser olämplig ut där du ska, eller dyker upp på ett eller annat ställe.

I framtiden planerar Zijian Li att förbättra projektet så att tatueringar kan växa för att symbolisera utvecklingen av till exempel relationer, eller för att föreviga eventuella personliga prestationer. Det fängslande är att tatueringen inte behöver tas bort eller maskeras - bara ett klick med musen - och din kropp är orörd igen. Men när detta händer är det frågan...

Orientaliska tatueringar betyder nåd, elegans, harmoni, visdom, mod, styrka, livets förgänglighet, tur, framgång.

Betydelsen av en orientalisk tatuering

Under 2000-talet har det blivit ett ganska vanligt sätt att uttrycka sig genom att dekorera sin kropp med tatueringar. Tatuerare från hela världen förbättrar sina färdigheter för att erbjuda nya tatueringsstilar till dem som önskar.

Numera finns det ganska många olika genrer av tatueringar, som efterfrågas bland unga. En av dessa stilar är orientalisk. Detta är en ganska gammal tatueringsteknik, men inte mindre populär. Som man säger, en klassiker för åldrarna.

Orientaliska tatueringar skildrar österländsk kultur. Denna stil dök upp först i Japan på 1700-talet och fann sina fans bland samurajerna. Men efter bara några år har den inte förlorat sin relevans och är ganska efterfrågad inte bara i öst, utan också i väst.

Människor i västvärlden strävar efter att lära känna det mystiska östern så gott som möjligt och få en bit av det med hjälp av en tatuering.

Teckningar i den orientaliska genren är ganska färgglada och originella, men de är inte så lätta att utföra. Inte varje mästare kommer att kunna skapa en ritning i denna genre. Detta gör den orientaliska genren ännu mer värdefull bland tatueringsfantaster.

De mest populära motiven i genren är naturligtvis de välkända symbolerna från öst, nämligen lotus, sakura, geisha, drake, tiger, etc. Varje tatuering har många betydelser, så vem som helst kan hitta en design som passar deras smak.

Ofta tatuerar människor en bild av en pion på kroppen. I orientalisk stil är blomman vanligtvis tryckt i rött. Den passar både män och kvinnor och symboliserar lycka, tur och kärlek.

Lotus tatueringen är också mycket populär. För flickor betyder det nåd, skörhet, skönhet och harmoni. För män symboliserar lotus mod, uthållighet och styrka.

Den kanske mest klassiska designen för den orientaliska genren är bilden av en tiger. Tatueringen måste fyllas stora storlekar, vanligtvis på axeln eller hela ryggen. En person med en sådan tatuering kännetecknas av speciellt mod, ära och beslutsamhet. Dessutom kommer bilden av en tiger att ge mod, rikedom och framgång till sin ägare.

En annan klassiker i genren är geishatatueringen. Geisha har länge varit en symbol för Japan och symboliserar bräcklighet, elegans, grace, skönhet och skicklighet. Tatueringar med teckningar av geishor tatueras oftast på sig själva av tjejer som strävar efter att likna dessa ljusa skönheter i öst.

Geishor avbildas ofta med paraplyer eller fläktar i sina händer för att förmedla all skönhet hos tjejerna, eftersom en geisha först och främst skapade konst. En annan version av designen är en geisha med bara axlar. Sedan försöker ägaren av tatueringen också framhäva hennes sexualitet.

Tja, den sista teckningen jag ville prata om är bilden av sakura. Sakuraträdet är verkligen den officiella symbolen för Japan, och blommorna är särskilt eleganta och lätta. Sakura symboliserar skönhet och femininitet om designen är gjord av en kvinna.

För en man betyder en sakura-gren maskulinitet och vilja. En tatuering med denna design påminner också om livets förgänglighet och behovet av att njuta av varje dag.

Vi uppmärksammar den orientaliska stilen - en samling av asiatisk kultur som älskar ljusa färger, rika färger och intressant komposition.

Färg eller svartvit tatuering?

Det finns tatueringsstilar som involverar färgen svart, som minimalism eller dekorativa. Men akvarellstilen, som tjejer älskar väldigt mycket, innebär ljusa färger och luftiga bilder. Vilken ska man välja?

Orm i tatuering

Bilden av en orm finns i nästan alla kulturer i världen och denna reptil är hjälten i många religiösa berättelser, myter och legender.

Horioshi den tredje – Yakuza-tatuerare

Horioshi den tredje är en välkänd och respekterad person inte bara i kriminella kretsar, utan också bland tatuerare över hela världen. Men varför visar inte den berömda mästaren sitt arbete?

Kändistatueringar

Tatueringar vinner snabbt popularitet nuförtiden, särskilt bland kändisar, eftersom tatueringar inte bara är ett sätt att uttrycka sig själv, utan också en del av bilden.

Handpoke

Tatueringar i handpoke-stil (från engelska "hand" och "pierce") vinner popularitet både bland nybörjare och bland besökare på salonger, för för att skapa det behöver du bara en steril nål och initiala tatueringsfärdigheter.

Santa Muerte - tatuering och amulett

Santa Muerte eller helig död är en religiös kult som fortfarande utvecklas i Mexiko och USA. Santa Muerte-tatueringar har hittat sina fans långt utanför dessa länders gränser, vilket betyder att deras betydelse har utökats.

Tatuering "Ornamental" - ett otroligt mönster på huden

Vi är alla bekanta med den "Ornamentala" stilen - det är när strikta linjer och geometriska mönster med deras ensemble skapar en otrolig prydnad på huden. Ägaren till en sådan hylsa är definitivt härdig, stark man, och konstnären som utförde tatueringen förtjänar stor respekt och beröm

Ny lösning inom tatueringsbranschen

Tatueringsbranschen står inte stilla och erbjuder tatueringsälskare fler och fler olika lösningar. För inte så länge sedan dök fluorescerande bläck upp bland vanliga tatueringsfärger.

Perfekt match med verkligheten

På 2000-talet kan du inte längre överraska någon med bara en högkvalitativ tatuering. Idén och kompositionen är viktiga originalskisser och individuella idéer värderas. Realism anses vara en av de mest komplexa stilarna inom tatueringar. Därför ser sådana tatueringar alltid seriösa ut och lockar uppmärksamhet. Alla artister är dock inte överens om att en perfekt matchning med verkligheten är höjden av tatueringskonst.

Inför och under en tatueringssession använder tatueraren en mängd olika produkter från olika burkar och flaskor. Så att denna ritual inte är ett mysterium för dig, i den här artikeln kommer vi steg för steg att titta på all kemi som hjälper mästaren att skapa ett subkutant mönster.

Konsultation krävs!

Vi bjuder ofta in våra kunder att komma för en konsultation, men många vill inte slösa bort sin tid på onödigt "prat" och sätta igång direkt. Men verkligheten är att många inte förstår vad de egentligen vill greja, medan andra inte har någon aning om processen alls.

Tatueringsfest i den norra huvudstaden

Tatueringsgemenskapen har länge upphört att vara stängd och specifik. De blir tatuerare helt och hållet olika människor av helt andra skäl. Men de har alla en sak gemensamt - viljan att dela med sig av sin erfarenhet och kreativitet! Det är därför i flera år nu norra huvudstaden det är en tatueringsfest. Om du är en tatuerare eller bara en ivrig tatueringsfantast, då kan du inte låta bli att njuta av detta evenemang.

Vad är Sak Yant

Sak Yant på thailändska สัก – sak (att stoppa) ยันต์ – yant (yantra). Yantra är ett sanskritord som kommer från den vediska kulturen, som bokstavligen betyder "det som begränsar", "verktyg", "amulett", "mekanism". Sak Yant är en gammal tradition av rituella tatueringar som ger sin ägare speciella mystiska krafter.

En tatuerare är alltid en konstnär

Han måste kunna ändra bilden för enkel applicering, måla på detaljer eller till och med skapa en skiss från grunden. Dessutom hjälper konstnärlig vision till att komponera och vackert placera designen på kroppen. Endast en som vet hur man ritar blir en bra mästare.

Hitta din individuella stil

Varje tatuerare når någon gång den nivån av skicklighet när han kan tatuera nästan vilken bild som helst. Det är i detta ögonblick som sökandet efter en individuell stil börjar.
Vad är denna "individuella stil"? Dessa är ibland små detaljer, ibland drag av skisser som skiljer tatuerarens arbete från andra.

Tatuering kostar

Du har länge velat tatuera dig, du har letat efter en skiss länge och nu har du äntligen valt den enda av tusentals. Det finns ingen gräns för glädjen förrän du börjar tänka på kostnaden. Hur man inte gör ett misstag och väljer en värdig mästare, och till ett överkomligt pris?

Hantverkstatuering

Säkert har alla som någonsin sett en högkvalitativ tatuering tänkt på att ta upp detta hantverk själva. Men hur gör man detta? Det finns trots allt inga skolor eller institut för tatuerare. Här kommer de till undsättning erfarna hantverkare och tatueringsstudior.

Photoshop i tatueringsbranschen

Varje tatuerare använder Photoshop varje dag. Det hjälper dig att ändra bilden, ändra färgen, lägga till detaljer eller skapa en skiss från grunden. Men det finns också skrupelfria tatuerare som använder det för att försköna och förbättra sitt arbete. Det är en sak om konstnären ändrade belysningen eller använde ett filter och markerade några platser. Detta är verkligen nödvändigt, eftersom det är omöjligt att fotografera en tatuering på en rundad del av kroppen utan att missa dess detaljer eller färgövergångar.

Tatuerare

I tatueringsvärlden finns det fler och fler duktiga kreativa artister varje dag. Men det finns de som har uppnått otroliga nivåer av skicklighet. Deras verk är inte bara tatueringar, utan riktiga konstverk.

Polynesien - stilens historia

Låt oss titta på historien om denna stil. Vid första anblicken kan det verka som att tatueringar i polynesisk stil helt enkelt är komplicerade, ritade stammönster (tatueringar i form av korsande tjocka slingrande linjer, alltid målade över i svart). Men nej, Polynesiska tatueringar har en djupare mening och rik historia.

"Minimalism" stil för den första tatueringen

Denna stil har vunnit enorm popularitet för inte så länge sedan, och den är särskilt populär som en första tatuering. Faktum är att de som är tveksamma till storskaliga tatueringar kan rekommenderas att uppmärksamma denna enkla stil.

Varför blöder blod under en tatuering?

Ofta, under tatuering, börjar blod att blöda. Detta är inte förvånande, eftersom tatueringsprocessen innebär att man genomborrar huden och lämnar pigment under. Det är dock värt att komma ihåg att dricka alkohol även dagen före sessionen kommer att öka mängden blod, det kommer att bli mer flytande och detta kommer att störa mästarens arbete (blodet kommer att trycka ut pigmentet). Onödigt att säga att alkoholförgiftning kan påverka det korrekta valet av en bild som kommer att förbli med dig hela livet.

Microdermal är en annan populär kroppsmodifiering

Idag börjar olika kroppsmodifieringar, som förvånar med sin mångfald, alltmer komma på modet. Alla kan hitta något som de gillar bland dem: ärrbildning, splittring (även känd som delad tunga), tatuering och även piercing. En typ av modifiering som ligger nära den senare, som blir allt mer populär, är mikroimplantation. Microdermal är ett tvådelat smycke för din kropp. Den ena delen är under huden och den andra, pärla eller strass - på dess yttre sida.

Idag kommer vi att prata om mångfald i tatueringsvärlden. Nämligen om dess skönhet och kvalitet på utförandet.

Tatueringskonst på 2000-talet

Det är ingen hemlighet att konsten under 2000-talet har genomgått stora förändringar, inklusive konstnärlig tatuering. I jakten på originalitet och hype skapas nya stilar som snabbt vinner popularitet. Men dessa framsteg är inte alls vad man kunde förvänta sig med utvecklingen av pigmentapplikationsteknologier, utan den raka motsatta regressionen. Många välkända mästare började erbjuda sina tjänster för att tillämpa de mest klumpiga och fula ritningarna. Alltså betona din originalitet?! och om det är så får du bedöma.

Telefonnummertatuering hjälpte psykiskt sjuk pojke att återvända hem

Vanligtvis är innebörden av en tatuering något meningsfullt för dess ägare, men i vissa fall kan det till och med hjälpa någon att hitta hem och inte gå vilse. Som hände med en sjuk pojke från Kina.

En tatuerare från Amerika kom på ett originellt sätt att fria

I modern värld människor får ofta tatueringar som kan påminna dem om vissa händelser eller saker. Men Vinnie Smith, en tatuerare från Amerika i staden Denver, gick ännu längre och tatuerade sig inte bara för sig själv, utan för att skapa en stark familj. Efter lång relation med sin flickvän insåg han att han ville gifta sig med henne och föreslå äktenskap med sin älskade vän Brooke Wodark. Vid det här laget visste han redan utan tvekan att detta skulle hända i hans favorittatueringsstudio.

Oliver Sykes – tatuerad rockstjärna

Oliver Sykes, ledare för BRING ME THE HORIZON, är en av de mest tatuerade rockstjärnorna. Han har cirka 54 tatueringar på kroppen. Han gjorde sin första tatuering vid 16 års ålder.

Den första och mest minnesvärda tatueringen på Olivers kropp var hjärtan på magen.

En av de läskigaste kroppsändringarna

Scarification är en av de mest fruktansvärda kroppsförändringarna. Ett annat namn för scarification, denna procedur utförs med hjälp av skalpeller eller en speciell stämpel. Liksom tatueringar har markberedning en rik historia! För forntida människor tjänade ärr till att avgöra om en person tillhörde ett visst yrke.

För tillfället blir ärrbildning återigen populär bland både män och kvinnor. Detta beror på det faktum att denna modifiering kan förbättra en persons självuttryck.

Men samtidigt måste du komma ihåg att ärrbildningsprocessen är en mycket farlig sak!

Om du ändå bestämmer dig för en sådan dekoration, bör du ta valet av din mästare på allvar! För att välja ett mönster och dess placering är det värt att bekanta dig med visuella exempel på ärrbildning före och efter läkning av säkerhetsskäl, ärrbildning görs inte i de områden av kroppen där blodkapillärerna är placerade för nära hudytan.

Modernt samhälle och tatueringar

Idag är tatueringar en konst, ett sätt att uttrycka sig själv. Men många människor, mestadels vuxna, har fortfarande sovjettidens stereotyper i huvudet. Detta händer eftersom tatueringar i sovjettiden ansågs vara ett attribut för den kriminella världen, vilket avslöjade mycket information om deras bärare som var extremt skrämmande för människorna runt dem. Under efterkrigstidens sovjetår tog tatueringar sin väg från de urbana lägre klasserna till attributen mode, stil och tonårs "kraft" genom urban folklore och tjuvsånger. Detta fortsatte fram till 1980-talet, men senare representanter för rockindustrin, punkare och de som åtminstone på något sätt var släkt med detta började dekorera sina kroppar med tatueringar.

Färger och bläck med fosfor

Färger och bläck som innehåller fosfor har länge använts i industrin. Tryckning, produktion av underhållningsprodukter, smink och många andra intressanta saker kan ibland inte klara sig utan lysande färger, så varför inte använda det i en tatuering. Tvärtemot vad många tror är självlysande och fluorescerande färger baserade på fosfor en miljövänlig produkt.

Tatueringstabu stoppar japanska turister

Tatuering i Japan upplever ambivalenta attityder från invånarnas sida. Å ena sidan är denna typ av konst rotad i ett djupt historiskt förflutet, och den japanska metoden att välja design och applicera en tatuering är populär över hela världen bland anhängare av tatueringsindustrin, som har utvecklats i många århundraden.

Men historiskt har det konstaterats att hudmålning blev populär bland den japanska maffian och blev förknippad med den skrupelfria delen av befolkningen. Utan att titta på de goda sidorna av japansk tatueringskonst, om du har en subkutan design på din kropp, kan du stöta på problem och möta vissa olägenheter.

Prototyp av en modern tatueringsmaskin

Under sitt liv skapade en galning cirka fyra tusen patenterade uppfinningar, hans namn var Thomas Edison. Bland hans otaliga prestationer fanns det också en plats för prototypen av en modern tatueringsmaskin, även om den inte skapades för tatueringar. Ett av Thomas mål var att optimera industriella arbetsflöden. För dessa ändamål skapades en elektrisk borr, föregångaren till en perforerad borr den användes för att skapa stenciler för att skriva med hjälp av en stencil, det var möjligt att trycka bläck på papper och göra dubbletter;

Positiva effekter av tatueringar på immunitet

För närvarande har forskare blivit intresserade av konsten att tatuera, enligt resultaten av en nyligen genomförd studie, har ett stort antal tatueringar en positiv effekt på vår immunitet och stärker den!

Under den första tatueringen upplever kroppen stress och i slutet av sessionen upplever personen trötthet, men för varje efterföljande gång börjar immunförsvaret stärkas.

Vilka är Yakuza?

Jag tror att alla vet vilka Yakuza som inte är värda det. Men för säkerhets skull, låt oss komma ihåg att Yakuza är den japanska maffian, och detta ord används också för att kalla alla medlemmar i maffiacirkeln. I sitt hemland kallas de gokudo. Den här artikeln kommer att handla om deras traditionella tatueringar, som delvis har blivit en symbol för landet.

Lite historia

Från och med 800-talet e.Kr. (som vissa källor hävdar) applicerades tatueringar på brottslingar på områden av kroppen som var synliga för samhället och inte täcktes av kläder. Dessa bilder talade om personens brottsliga gärningar. Ett slags "armband" gavs till personer som begick en kriminell handling.

Psykologiska aspekter i tatueringar sedan antiken

Sedan urminnes tider har människor tenderat att dekorera sig själva med smink, accessoarer och kläder för att sticka ut från andra, uttrycka sig och väcka uppmärksamhet. Tatueringar tillhör också sådana metoder för självuttryck.

Ambitiösa människor kännetecknas av lämpliga tatueringar, sätt att uttrycka sig själv, så tatueringar kan ofta ses på musiker, skådespelare och andra kreativa personligheters kroppar.

Piercing är...

Än idag är kroppsmodifieringar fortfarande relevanta bland unga människor och inte bara, och en av de mest populära modifieringarna är piercing. Piercing är en punktering av mjuka vävnader i olika delar av kroppen, som sedan introducerar smycken i punkteringen. Det ser ljust, individuellt ut och låter dig dekorera skönheten i din kropp och ansikte!

För tillfället kan du pierca vad som helst: från ögonbryn till piercingar på intima platser.

Johan da Silveira och Pierre Emm

För 50 år sedan verkade närvaron av robotar i mänskligt liv fantastisk, men nuförtiden sker de inom nästan alla områden av mänsklig aktivitet, vilket hjälper våra liv att bli mer bekväma. Många av dem ersätter personer inom tung industri och arbetsområden, samt områden där hög precision krävs. Tatueringsindustrin är inget undantag. De första robotbyggarna var franska ingenjörer, nämligen Johan da Silveira och hans vän Pierre Emm.

De äldsta tatueringsbärarna

De äldsta bärarna av tatueringar för tillfället anses vara de egyptiska faraonerna (som är cirka 4000 år gamla), på vilka arkeologer har upptäckt olika mönster på kroppen.

Det antas dock att tatueringens historia började långt före antiken. I primitiva tider ansågs människor med ärr modigare och starkare än andra. Ärren hade en ovanlig form och mörknade med tiden och förvandlades till igenkännliga symboler. Men familjer växte till samhällen, och det var nödvändigt att betona en persons tillhörighet till ett eller annat samhälle genom att medvetet skada personens hud.

"Zombie Boy" kommer från Kanada

Också i skolålder en kille som ursprungligen kommer från Kanada opererades för att ta bort en tumör och sedan dess verkar döden ha upphört att skrämma honom. Dessutom försökte Rick att förvandla sig till levande döda, för vilket han helt riktigt fick smeknamnet "zombie boy".

Beslutet att tatuera sig

Tatueringar hjälper människor att uttrycka sig, dekorera sina kroppar och ibland dölja ett ärr. Ibland är det något intimt, personligt, ibland är det en mästares konstnärliga debut, men i alla fall en person under en lång tid bestämmer vilken bild på sin kropp han ska tillbringa resten av sitt liv med. Men ibland kommer beslutet att tatuera sig spontant, speciellt om du är 16 eller priset på tjänsten är mycket attraktivt. Ofta får resultatet av sådana beslut att tatueringsägaren rodnar eller bär långa ärmar.

Adam Tsurlikale - en "negativ" kopia av sig själv

Polen Adam Curlykale fyllde hela sin kropp med tatueringar, så att han såg ut som sitt eget negativ.

Det är omöjligt att gå förbi en sådan karaktär som Adam Tsurlikale från Polen. Vid första anblicken ser han inte ut som en person, men som en negativ kopia av honom är han så tätt täckt med svarta tatueringar. Han tatuerade till och med sina ögonglober och nu är de svarta.

Mo Ganji - tatuerare från Berlin

Mo Ganji är en berlinsk tatuerare som förkroppsligar utsökta minimalistiska tatueringar på huden. Mästaren säger att hans verk är en återspegling av hans inre värld. Mo skildrar växter, djur, människor, ansikten och mycket mer i sina skisser.

Orientalisk stil

Den "orientaliska" stilen (engelska: "asiatisk", "orientalisk") är en slags kombination av traditionell japansk folklore, som kan kombinera illustrationer och östländernas kultur.

Orientalisk definieras också som en klassisk japansk tatuering, som skildrar 4 grupper av stilar, nämligen: växter, djur, religion, mytologi. Var och en av symbolerna i mytologin har sin egen betydelse.

Till exempel:

• Krysantemum är en symbol för beslutsamhet;
• Pion är en symbol för framgång och rikedom;
• Draken är en symbol för kraft och styrka på samma gång;
• Koikarp är en symbol för mod;
• Tigern är en symbol för oräddhet.

Papperskorgen stil

Trash - (från engelska trash) är en av de unika, distinkta stilarna i tatueringsvärlden.
Hylla - är förknippad med skaparnas passion för zigenare och tyska folkloremotiv och användningen av folkliga teman i tatueringsdesign.

Denna stil visar tydligt synergin mellan en mängd olika till synes inkompatibla detaljer, vilket gör den här stilen så attraktiv. Denna stil domineras av sådana element som: en kaotisk ordning att applicera akvarelldrag, anarkisk komposition och mycket mer som du skulle vilja se, eftersom denna stil inte är begränsad till någonting!

Stilegenskaper

Denna stil är så unik att den kan "absorbera" andra till synes inkompatibla stilar (geometri och realism, dotwork och old school).

Vid första anblicken är Trash Regiment-tatueringar skrämmande och dystra. Döskallar, livet efter detta, mörka bilder, blodiga slag, explosioner i kombination med geometriska element, allt detta påtvingar en person stumhet och den förtrollande rädslan. Men vad kan vi göra, sådant är vårt psyke. Vi avvisar inte rädsla, utan omvandlar den, vilket är anledningen till att vi dras till alla typer av "läskiga saker".

Tatueringsteknik i neo-traditionell stil

Denna tatueringsstil föddes tack vare synergin mellan den traditionella stilen och konceptuellt nya "trick" inom tatueringskonst som har dykt upp i världen under de senaste åren.

Neo är ny. Men det betyder inte att den traditionella stilen är död eller inte längre existerar. I inget fall, bara på grundval av, med hjälp av nya, moderna trender De gjorde något nytt i tatueringsbranschen.

Begreppet nytraditionellt är ibland differentierat. Oftast förstås Neo-traditionell som en viss, karakteristisk stil. Vissa uppfattar den också som en av sorterna.

Allt beror på skalan och synvinkeln. Ur ett bredare perspektiv uppfattas Neo-Traditional som en "understil" till den "nya skolan", för den som älskar tatueringar med seriefigurer, surrealism och invånare av flora och fauna.

Neo-traditionell stil av Brando Chiesa

Den italienske tatueraren Brando Chiesa kallar sitt verk för "pastellblod", och detta är verkligen en träffande jämförelse. Hans djärva neotraditionella stil kombinerar mjukt rosa, blått, mintgrönt och lila färger. Förresten, vi kan också göra ljusa och rika tatueringar i nytraditionell stil. Och våra hantverkare utvecklar gärna en skiss efter dina mest sofistikerade önskemål. Det verkar som att handlingarna i Brandos verk borde motsvara en sådan palett, men nej, innehållet i hans verk är groteskt. Hans bilder är hämtade från japansk popkultur, inklusive animerade filmer av Hayao Miyazaki och Pokemon.

Anris Straum är en av de mest kända tatuerarna i Europa

Anris Straum är en av de mest kända tatuerarna i Europa, han kommer ursprungligen från Lettland. Sedan barndomen älskade Anris att rita, han gillade serier och cd-omslag av metalband. Hans önskan att tatuera sig var också influerad av rockmusiker som hade många tatueringar.

Whip Shading-tatueringsteknik

Piska (piska) är en teknik för att applicera en tatuering med skuggning, liknande skuggning med en penna på papper, där linjen har en jämn avslutning och en mjuk gradient i transparens. En mästare som arbetar i denna stil måste ha kunskap om akademisk teckning och, viktigast av allt, förmågan att kläcka. Vår tatueringsstudio sysselsätter endast konstnärer med konstnärlig utbildning, vilket garanterar utmärkta resultat.

Vad är Black & Grey eller svartvit tatuering

Svart & grå eller svartvit tatuering, tatuering gjord i ett färgpalett, inga färgtillägg, bara svart och nyanser grå. Vid första anblicken kan det tyckas att sådana tatueringar är lättast att applicera, men så är det inte. När allt kommer omkring, för att en tatuering ska visa sig vara av hög kvalitet, måste konstnären ha lång erfarenhet. I vår trevliga studio "Hey, Captain!" har vi erfarna tatuerare som gärna ger dig en tatuering i Black & Grey-stilen.

Sjöman Jerry

Norman Keith Collins, eller som han också kallades Sailor Jerry, eller Sailor Jerry, är utan onödig blygsamhet en av sin tids mest erfarna hantverkare i Amerika. Han är stamfadern och grundaren av klassisk amerikansk tatuering. En intelligent och streetwise kille, Norman tog mer till den antika konsten att applicera pigment på huden än någon annan.

Sailor Jerry är först och främst en tatuerare och en artist med stora bokstäver, och hans ihärdiga livsstil och glada karaktär gjorde honom till en amerikansk legend.

Norman Collins föddes den 14 januari 1911 i Reno, Nevada, men bodde större delen av sin barndom i norra Kalifornien. Det var där han först träffades och började lära sig konsten att tatuera av en inte särskilt känd konstnär med smeknamnet Big Mike. Mike förkastade helt den moderna metoden för applicering och maskiner, och föredrog den gamla goda nålen och bläcket under hans ledning, Norman, under ett par år, fick sina händer på lokala fyllon som med stor lust gick på gratis tatueringssessioner.

En modern tatuering är otänkbar utan speciella nålar, vilket kommer att diskuteras i den här artikeln.

Lite historia

I uråldriga tatueringstekniker prickades designen först och fylldes sedan med färgpigment. Olika civilisationer hade sina egna genomträngande föremål: ben av fisk eller sjöborrar, stenliknande nålar, bronsylar eller buntar av flera bitar och ibland dussintals nålar. Så till exempel för klassikern japansk stil Irezumi tatuering använder bambu pinnar med nålar fästa på den.

Oliver Sykes - musiker och tatueringsentusiast

Oliver Sykes - sångare och ledare för gruppen "Bring me the horizon" är känd inte bara för sina musikaliska aktiviteter, utan också för det faktum att nästan hela kroppen av denna ung man dekorerad med tatueringar. Om du vill, dekorera även din kropp vackra teckningar, kom då till vår tatueringsstudio "Hej, kapten!", Vi hjälper dig med detta. Låt oss under tiden prata lite om Olyas tatueringar.

Volumetriska tatueringar vs miniatyrer

Volumetriska tatueringar är alltid bra. Överflödet av former och färger ser vackert ut på vilken hud som helst. Men många är inte redo att träna sig från topp till tå, utan de vill ha en tatuering. Miniatyrtatueringar kan hjälpa till i denna fråga.

Om mästaren har tillräckligt med fantasi kommer de inte att berövas den semantiska belastningen, och naturligtvis den visuella komponenten. Naturligtvis kan en hel hylsa inte passa in i en kvadrat på 2x2 centimeter, men ingen stör dig att ta grundelementen och styla dem ordentligt så att de inte ens i ett litet format förlorar sin skönhet.

Introduktion

Intervju med Thomas Hooper, prydnadsguru, om tatueringars psykologi: "The Psychology of Ink." I synnerhet om vad som skiljer konsten att tatuera från alla andra.

Vi började med frågan om vad konst i princip är.

Faktum är att konsten i sig inte är något annat än självuttryck, en djupt personlig, självisk skapelseakt, där konstnären uttrycker sig mot samhällets korrupta system, traditioner och sätt, enligt Oscar Wilde.

Ofta uttrycker konstnären sina dolda känslor, känslor, styrka och uttryck för sin personlighet genom denna handling. Det är verkligen något väldigt personligt.

Thomas är känd för att ha en enorm mängd komplexa, intrikata strukturer i sin prydnadstatuering, och en direkt koppling kan spåras till ovanstående i hans filosofi. "Det spelar ingen roll vad folk tycker, det är viktigt att du gillar det du gör." Hans motiv är laddade med österländska religiösa bilder och komplexa geometriska mönster.

Hörnstenen i att uttrycka sig genom konsten att tatuera, är enligt Thomas i direkt anslutning till ens "canvas", det vill säga med huden på den person som ska bära hans verk. Han tar ett mycket medvetet förhållningssätt till tatueringspsykologin, principerna för att ge och ta emot energi, för att bli mer produktiv som konstnär:

"Om det finns någon spänning i din kropp eller hud är en tatuering omöjlig. Mitt jobb är att göra personen avslappnad, så att han känner sig bekväm..."

Intervju med tatuerare känd som Matt Lambdin

(Troy, Michigan)

Stil: neo-traditionell tatuering

Lisa Jenson: När du fick reda på att du skulle tatuera dig, hur lång tid tog det innan du kunde säga till dig själv "hej, jag är en bra tatuerare"?

Matt Lambdin: Tja, jag hittade min nisch först nyligen, för ungefär ett och ett halvt år sedan. Under de första tre och ett halvt åren av praktik inom detta område rörde jag mig ganska långsamt.

Tatuering och ålderdom

Det finns många argument mot tatueringar. Men den kanske mest felaktiga av dem är frasen: "tänk på hur du kommer att se ut i ålderdom med alla dina tatueringar?!" I den här artikeln kommer vi att titta i detalj på hur man reagerar på sådana ord och om djävulen är lika hemsk som han är målad.

Tatueringar - symboler från det förflutna

Människor tatuerar sig av många anledningar och ofta hänger det ihop med viljan att komma ihåg något, att lämna ett märke på sin kropp, om tiden de levde, människorna de träffade, de hinder de lyckades övervinna.

Två halvor

Vi letar alla efter lycka på ett eller annat sätt, och för många av oss är denna enklaste vardagslycka otänkbar utan vår själsfrände i närheten. Någon söker fortfarande, någon har redan sagt adjö till den person som de skulle ha levt med hela livet, men några lyckliga tittar sorglöst på en annan person med kärleksfulla ögon och förstår varmt att denna ljusa känsla är ömsesidig. Det är dessa som kommer att diskuteras i den här artikeln.

Tatueringsfel

Vi gör alla misstag och det gäller tyvärr även tatueringar. Orsakerna till att du "blir ur kärlek" med dina tatueringar kan vara olika: de kan fungera som en påminnelse om svåra tider eller misslyckade relationer, de kan vara klassiska "ungdomsmisstag", de passar inte bra in i en kropp som redan har många andra tatueringar kan de göras initialt med dålig kvalitet eller med Med tiden kommer den att tappa färg och bli suddig, och i slutändan kan tatueringen helt enkelt bli tråkig för sin ägare.

Tatuering för ögonen

Hudytan på en vuxen når 1,5-2,3 m², det finns tillräckligt med utrymme för tatueringar, både stora och små, i olika stilar, på olika ämnen och gjorde av olika mästare, men ibland är detta inte tillräckligt för dem som vill modernisera sin kropp och förvandla sin utseende. När allt har hamrats in, tungan är skuren och alla möjliga piercingar är gjorda kommer turen till en av de mest fantastiskt komplexa delarna av människokroppen. Det handlar om ögonen.

Tatuering - en modern form av konst

I den moderna världen håller tatuering långsamt på att slå rot som en separat typ av konst, som skiljer sig från måleri, grafik och andra konstnärliga stilar i material (nålar, tatueringsfärger etc.) och det faktum att mänsklig hud fungerar som en duk/ark av papper/vägg. Men ursprunget, som alla teckningar skapade av mänskliga händer, bör sökas i klassikerna.

Vad är kalligrafi

Kalligrafi (från grekiskan καλλιγραφία - "vacker handstil") är en av konstens grenar. Kalligrafi kallas också konsten att vackert skriva.

Med tillkomsten av människor på jorden dök även skrift upp. Människors sug efter skönhet modifierade enkla symboler, vilket gav dem allt mer sofistikerade former och ofta mening. Så till exempel i gamla Kina kalligrafimästare kunde skriva samma ord "svärd" med bläck och pensel 27 gånger olika sätt. Mer än två dussin hieroglyfer, helt olika och något liknande, hade samma betydelse och användes beroende på sammanhanget. Och när man skrev japansk haiku (en genre av traditionell japansk lyrisk poesi) var sättet som texten skrevs på lika viktigt som själva quatrains. Senare användes kalligrafi för att skriva brev, upprätthålla dokumentation och annat pappersarbete, vilket behandlades med särskild vördnad. Vackert brev Som regel studerade de från barndomen och i mer än ett år.

Vad är en prydnad?

Ornament är ett av de äldsta sätten att dekorera kläder, hushållsartiklar, rituella föremål, etc... Detta är ett mönster som kännetecknas av återkommande mönster och element som bildar en enda bild. Varje nation har olika nationella utsmyckningar.

Utsmyckad keltisk med skarpa hörn och släta linjer, arabiska mönster med geometriska former och brokiga färger, slaviska motiv med växter och fåglar, etc.

Människor ritade dessa mönster och hämtade inspiration från naturen omkring dem, gamla legender och grunden för sin tro. Nu är prydnaden fortfarande lika populär, även om den har migrerat till ett lite annat område. Numera används de även vid tatuering.

Nuförtiden är tatuering ganska populärt och utbrett, men trots detta finns det de som föredrar att inte applicera design på sina kroppar. I den här artikeln bestämde vi oss för att titta på de främsta anledningarna till att inte tatuera sig och utmana dem. Människor med tatueringar har hört många av dessa fraser riktade till dem mer än ett dussin gånger kanske den här texten kommer att hjälpa dem korrekt och heltäckande att svara på obehagliga frågor om designen på deras kroppar.

1. Tänk på hur det kommer att se ut i hög ålder?!

En klok tatuerare sa en gång: tiden är maktlös om artisten är begåvad. Och du vet, han har helt rätt. Om tatueringen gjordes av en bra artist, den sköttes ordentligt och brändes inte i solen efter läkning, den kommer att se lika ljus och klar ut som den dag den applicerades. När det gäller fördomarna om hur tatuerade morföräldrar ser ut kan bara en sak sägas: tatueringar kamouflerar underbart mörka fläckar, bristningar och rynkor. Av skäl som vi inte känner till anser många människor att senil hud är mycket mer estetiskt tilltalande än ett vackert, ljust mönster.

Den allra första tatueringen

Människor har satt mönster på sin hud sedan urminnes tider. Enligt forskare är den allra första tatueringen mer än sju och ett halvt tusen år gammal. Men under dessa tidsperioder var tatueringar av etnisk natur, förknippade med religion eller speglade en persons status i sin omgivning. Vi vill prata om tiden för uppkomsten av en av de grundläggande tatueringsstilarna och dess spridning över hela världen. Vi ska prata om "Old School".

Framväxten av "Old school"-stilen

"Old school" (bokstavligen old school) är en tatueringsstil som uppstod i slutet av 1800-talet. Huvudversionen av populariseringen av denna stil, såväl som tatueringar i allmänhet, är att tillämpningen av sådana mönster var mycket populär bland sjömän, som sedan spred modet för tatueringar. Tatueringar var oftast på marint tema, tjänade som en påminnelse om de människor som väntar på att sjömännen ska återvända från en lång resa. Element som fartyg, ankare, rattar, kompasser är fortfarande mycket populära bland dem som vill få en "Old School Tattoo" på kroppen. Deras innebörd har inte förändrats särskilt mycket med tiden, utan har snarare fått en mer metaforisk karaktär: en kompass som en önskan att inte gå vilse, ett ankare som ett tecken på stabilitet osv.

"Newschool" vs "Oldschool"

Varje år kommer det fler och fler tatueringsstilar. Vissa dyker upp på egen hand, andra är bara bortglömda gamla, och tar till grund det som länge ansetts som klassiker. Ett av de mest slående exemplen på sådana metamorfoser är stilarna "Old School" och "New School".

Vi pratade redan om "Old School" i en av artiklarna, men med tiden blev tatueringar i "Old School"-stilen mer och mer komplexa färger som lila, blå och brun började läggas till i den klassiska uppsättningen gul-röd-grön-svart; Tatuerare började använda klassiska "Old School" -element i sina verk, vilket med tiden ledde till uppkomsten av en ny stil.

Framväxten av "Newschool"

"Ny skola" - ordagrant ny skola) - en tatueringsstil som uppstod nästan ett sekel efter tillkomsten av "Old School", runt 1980-talet.

En av huvudorsakerna till uppkomsten av en sådan stil som "Newschool" kan betraktas som framsteg inom tillverkningen tatueringsutrustning, förbrukningsvaror och färgpigment. Tatuerare var inte längre sjömän (som i fallet med "Old School"), och gjorde tatueringar med improviserade medel, de var inte längre begränsade i material, vilket betyder att de kunde ändra stilen till en mer komplex. Men ändå flödade nyckelelementen gradvis in i en ny stil.

Hans verk talar för honom

Tatueraren från Tjeckien Musa Lukáš föredrar att inte avslöja något om sin personlighet, utan föredrar att låta hans verk "tala för honom". I internets tid och sociala nätverk Sådan avskildhet är mer av ett undantag från regeln, eftersom de flesta mästare är i allmänhetens ögon och lugnt annonserar sin personlighet och tvärtom försöker vinna popularitet på detta sätt. Men Musa, som många konstnärer från det förflutna, valde sin egen väg och föredrar att förbli i skuggan av sina egna verk och därigenom uppmärksamma sitt verk snarare än sin person.

Mästaren gör unika tatueringar i en stil som inte är vanlig bland "oinitierade" människor. Stilen som Musa arbetar i kallas innormism. Den domineras av kaotiska linjer, imitation av olika konstnärliga tekniker och material, ojämnheter och strävhet förknippade med att rita med material som bläck och akvarell.

Tatueringar i denna stil kan göras av våra artister i vår studio "Hej, kapten!" Arbetet utförs enligt individuella skisser, vilket kommer att göra din tatuering original och unik, och den ovanliga stilen kommer att göra den ännu mer unik, till skillnad från alla andra.

Tatueringskonst i Japan

I Japan är tatuering en separat form av konst och en integrerad del av kulturen, om än en mycket kontroversiell sådan. Den utvecklades och förändrades under århundradena och fick egenskaper som bara är karakteristiska för denna stil, förvärvade traditioner och övertygelser, nära sammanflätade med mytologi och vardagsliv. I vår studio "Hej, kapten!" Vi värdesätter verkligen traditionerna för japansk tatuering och ser bara upp till de bästa mästarna av ditt företag. Mångfalden av ämnen i denna stil gör att vi kan utföra en mängd olika verk, från skrämmande Kabuki-masker till rosa grenar av körsbärsblommor.

Tatueringar i Japan har kommit långt under det senaste decenniet för att förbättra sin egen stil. På grund av det faktum att inställningen till tatueringar i Japan i dag har hållit sig på nivån under förra seklet, har nybörjartatuerare som vill arbeta i denna stil någon att följa.

Tatuering för ditt husdjur: För- och nackdelar

Nuförtiden kommer du inte att överraska någon med tatueringar. Men vissa människor har hittat ett kontroversiellt sätt att sticka ut från mängden: att tatuera sina husdjur, inte sig själva.

Ämnet är kontroversiellt. Å ena sidan tillhör husdjur deras ägare och de kan mycket väl vilja ge dem en tatuering, å andra sidan talar djurförespråkare och hävdar att detta är djurplågeri. Motståndare till sådan dekoration motiverar detta med att djur inte medvetet kan göra ett sådant val och vill ha en tatuering. Ändå är tatuering en smärtsam process. Plus, för att utföra ett sådant förfarande måste djuret avlivas i flera timmar, vilket också är mycket skadligt för dess hälsa. Konstnärerna i vår studio "Hej, kapten" är emot tatueringar på djur. Men inte offentligt, så vi väntar på dina idéer.

Dermalize PRO är en film sårläkande beläggning. Denna produkt har utvecklats av utländska tatuerare. Ofta kommer erfarna konstnärer till användningen av transparent flexibel och tunn film för att täcka färska tatueringar. Vår tatueringsstudio "Hey Captain" erbjuder även denna produkt till sina kunder. Dermalize-film är ett tillförlitligt skydd mot sekundär infektion, vattentätt (du kan duscha med varmt vatten) och förband som andas. Försummar möjligheten till hudirritation och har inga negativa effekter.

Joseph Davydovich Kobzon är inte bara en sovjetisk och rysk popsångare, utan också en utmärkt politiker. Joseph har uppnått höga resultat i politiken och är en statsdumans deputerad i partiet Enade Ryssland. Sedan 2011 blev sångaren vice ordförande i Dumakommittén för kultur.

Man tror att politiker och tatueringar är oförenliga, men det finns också politiker som inte döljer sin individualitet. Och på den här listan finns vår folksångare och politiker Joseph Kobzon.

Framväxten av Dotwork-stilen

De viktigaste tatueringsstilarna inkluderar även Dotwork. Denna tatueringsstil går tillbaka till f.Kr. bland de antika stammarna i Afrika. Forskare har hittat ritningar på klippor och grottor. De avbildade människor målade med ett prickmönster i formen geometriska former. Ovanlig teknik Arbetet är förtjusande, teckningen består av många små prickar.

Grundare av tatueringsstilen Dotwork

Grundaren av denna stil anses vara mästaren från England Xed Le Head. Det var han som blev en av de första som började bemästra den här stilen tatuering. Redan i mitten av 90-talet började dotwork bli populärt bland tatueringsälskare.

Xed le Head: ”Jag ville bara göra något och jag tror att jag kom på den här tekniken helt av en slump. Jag hade inte sett något liknande förut och jag gillade verkligen effekten. Dessutom visste jag inte hur man ritar alls, men jag blev djupt involverad i en tatuerares arbete. I allmänhet hade jag inget annat val än att komma på något eget.”

Svalan är en fågel som är bekant för alla, en populär bild i en tatuering. Svalan är med rätta erkänd som en symbol för himlen, eftersom den tillbringar större delen av sitt liv på flykt. I farten äter, dricker och sover hon. Den här artikeln från tatueringskonstnärerna i studion "Hej, kapten!" kommer att berätta om innebörden av denna tatuering.

Från historien

Svalan är ett vanligt motiv inom traditionell tatuering och har en rik historia. Den användes först av sjömän. Hur är svalor kopplade till havet? Under en lång resa, som kunde vara månader eller till och med år, saknade sjömännen hem och släktingar. Ofta var det första de såg när de närmade sig land svalor. Dessa fåglar, även om de tillbringar större delen av sin tid i luften, kan inte leva långt från marken. Så när sjömän, utmattade av en lång resa, såg svalor på himlen, berättade detta för dem att landet redan var nära och gav dem hopp. Därför stoppade många sjömän och resenärer svalor på sig själva som en påminnelse om hemmet, familjen, som en symbol för hopp och frihet.

I senaste åren tatueringar har blivit mycket populära. Numera kommer du inte att bli överraskad av teckningar på kroppen. Även många stjärnor tatuerar sig: vissa väljer små snygga symboler och hieroglyfer, andra gör större verk som kan berätta om inre värld deras ägare.

Ivan Okhlobystin är en begåvad, mångfacetterad och kontroversiell person. De flesta av oss känner honom som skådespelare i en populär tv-serie, men det är inte många som vet att han också är dramatiker, många barnfar, cyklist och lyckades spela rollen som präst. Den här mannen har mycket olika tatueringaröver hela kroppen och de drar till sig ganska mycket uppmärksamhet. Okhlobystin försöker inte dölja dem.

Tatuering är en uråldrig konst som inte har förlorat sin relevans genom åren. Följaktligen kommer yrket som "tatuerare" i sig alltid att vara populärt bland alla människor som uppskattar konst och tatueringar i allmänhet. En av fördelarna bland andra yrken är att för att bli en erfaren tatuerare krävs ingen högre utbildning. Men trots detta, bli en bra mästare inte så enkelt. För att göra detta behöver du ha teckningsfärdigheter, flit, kreativt tänkande, erfarenhet som tatuerares assistent och, naturligtvis, en kärlek till tatueringar. Vi, den konstnärliga tatueringsstudion "Hej, kapten!", har tatueringsutbildningar, vi hjälper dig att bli bättre på denna svåra uppgift.

Nuförtiden blir Handpoke-stilen (från engelskan hand - hand and poke - to pierce), eller som det också kallas, stick & poke (bokstavligen ”stick and pen”), mer och mer popularitet.

Varför? För man kan göra en sådan tatuering själv, utan att gå till en tatueringssalong. Det här är enkla, okomplicerade teckningar på kroppen som alla nybörjarkonstnärer kan utföra. Oftast är dessa tatueringar gjorda hemma och utan specialutrustning. Vanligtvis misstar folk alla tatueringar av låg kvalitet (partaki) för Handpoke, men det är inte så. Om du tittar noga är Handpoke en intressant och distinkt stil.

En betydande del av befolkningen (enligt olika källor från 18% till 51%) funderade på hur man skulle minska en tidigare ritad ritning.

Varför vill en person bli av med en en gång önskad tatuering?

Det finns flera anledningar:

1. När du åldras börjar du få en annan inställning till tatueringar i allmänhet.
2. Tatueringen har blivit irrelevant (namn på tidigare livskamrat, namn på favoritband etc.).
3. Teckningen har gått ur modet.
4. Tatuering av dålig kvalitet.
5. Sociala skäl (stör för att få jobb, negativ betydelse av bilden).
6. Tatueringen applicerades mot personens vilja.

Rich Piana (född 1971, död 2017-08-25) är en erfaren kroppsbyggare, en inflytelserik entreprenör och affärsman med sin egen serie av sportnäring och tillbehör.

I denna specifika och farliga sport i 34 år. På vägen till erkännande dök han upprepade gånger upp i professionella tävlingar. I unga år(från 18 års ålder) var intensivt intresserad av vikter, eftersom han var fysiskt begåvad och innan han började på sporten, som ung, bänkpressade han minst 120 kg. Efter en kurs med hård träning, dieter och ytterligare gård. provision tog välförtjänt den första segern, fick 10 kg muskelmassa under en 8-veckorsperiod och nådde en bänkvikt på 165. Detta var kroppsbyggarens första seriösa seger, som han inte hade för avsikt att stanna vid. Toppen av idrottarens framgångar inom bodybuilding kom 2009, när Rich tog den överväldigande ribban vid Contiguous States Championships. Ett uppenbart och framträdande inslag i idrottarens nuvarande konstitution var hans biceps, 2014, vars volym nådde 56 centimeter. Det fanns många rykten om dopingkaraktären hos denna otroliga mängd, vars äkthet förblev okänd. De som är kunniga i kroppsbyggande detaljer förstår mycket väl att den här sporten aldrig kan göras utan ytterligare "alternativ", men det finns inget som verkar orealistiskt, du måste bara prova.

I tatuering som i vilken aspekt som helst modernt liv Jag har vissa smakpreferenser. De kan lagra i hundratals olika former och formationer, beroende på personliga preferenser, smak, hobbyer, vissa karaktärsdrag, världsbild, och till och med tillhörighet till någon eller något, vare sig det är en tro eller en nationell fråga. Så vad kan vi kalla "idealiskt" för oss själva? En välkänd och okränkbar regel är att så många människor som det finns så många åsikter, och därför finns det lika många tatueringar och deras variationer och kvantitet, kvalitet på former och storlekar. I den här artikeln kommer vi att försöka analysera i detalj vad vissa kretsar och mänskliga typer uppfattar som idealet för deras tatueringshistoria.

Som ett enkelt exempel, låt oss ta den eviga vördnaden för "man och kvinna." Vilka preferenser har män och kvinnor på 2000-talet att bära tatueringar (nämligen de bär dem, inte planerar dem).

Första tatueringsupplevelsen

Om detta är din första upplevelse är du ännu inte bekant med detaljerna smärta. Bästa metoden Innan du förbereder, fråga och förstå processen så noggrant som möjligt, prata med människor du känner som har ett par eller många tatueringar, eller ännu bättre, fråga tatueraren själv.

Konventionellt var det inte smärtsamt för "Katya" att tatuera sig på hennes revben/underarm/ben/öra, men hennes vän upplevde hela smärtan på samma ställe, detta tyder på att smärttröskeln är en strikt individuell sak , vilket betyder att det inte är värt det för mycket bli uppmuntrad av vad vänner har sagt och utvärdera din personlig erfarenhet att övervinna smärta som sådan. Driv bort det mytologiska nonsenset, för obehaget när man ska tatuera sig kan inte jämföras med smärtan från cigarettbrännskador, förlossning, insektsbett eller sand som kommer ut ur njurarna. Allt är bara berättelser!

Den mest populära av blomtatueringar

Den vanligaste tatuerade blomtatueringen är rosen. Skisser med rosor är populära bland både den kvinnliga halvan av den tatuerade världen och den manliga halvan.

Betydelsen av ros tatuering

Om vi ​​pratar om innebörden, symboliserar rosen i västerländska länder, liksom lotusblommor i öst, renheten av kärlek, ungdom, oskuld och skönhet. I den alkemiska vetenskapen är rosor en symbol för visdom, frånvaron av fåfänga av begär, återupplivandet av den andliga principen efter kroppens död. I Kina symboliserar rosor välstånd. I Grekland och Rom var det emblemet för kärlekens och skönhetens gudinna Afrodite och betydde kärlekens triumf. Och i Forntida Egypten rosor tillägnades gudinnan Isis och tvärtom skildes de från allt köttsligt de var en symbol för kärlekens renhet.

Extraordinär stil - Biomekanik

Om du minst en gång har ställt frågan "Vilka är de olika tatueringsstilarna?", har du upprepade gånger stött på en sådan extraordinär, men inte mindre populär stil som biomekanik. Denna stil, liksom hela satsen, är känd för sina vackra och samtidigt skrämmande realistiska verk, som har en tydlig variation, beroende på mästaren, som har sin egen inställning till saken.

Huvudsakliga stilskillnader

Huvudskillnaden från andra stilar (men för tillfället inte unik) är omtänksamheten att skriva en skiss för varje arbete som kommer att utföras på kroppen, nämligen konstruktionen av en ritning med hänsyn till de anatomiska egenskaperna hos en viss lem, analys av varje tuberkel och depression, som sedan kommer att bli inte bara en duk, utan också en viss del av kompositionen, vilket kommer att skapa den illusion som är nödvändig i ett eller annat område av tatueringen.

Det är dags att prata om att överföra designen till huden, nämligen överväga de två huvudsakliga metoderna som tatuerare kan ta till när de arbetar med dina idéer. I vår tatueringsstudio "Hej, kapten!", används båda dessa metoder för att skapa tatueringar. Vi väntar på dig till sessionen!

Transferpapper eller transferpapper

Transferpapper eller transferpapper finns alltid och undantagslöst närvarande i arsenalen av både nybörjare och erfarna tatuerare. Människor från sovjettiden, eller de som såg slutet på detta millennie av tunnhet, stötte en gång på det så kallade karbonpappret (karbonpapper), som ofta användes i tryckerier, olika redovisningsärenden, i studier och så vidare. Med dessa mörka ark var det möjligt att kopiera text, små bilder eller diagram. Arbetsprincipen för överföringsark skiljer sig inte mycket, utan kompletteras endast av kvalitet och användarvänlighet, såväl som en förändring i prioritet i tekniken för "kopiering" till "utskrift".

Tatuering som en del av bilder

Men vad händer om vi berättar att en tatuering är en del av bilderna av sådana subtila och annorlunda, ovanliga och oförutsägbara områden i livet, där du bara kan se det som ett undantag, och även då sällan. Nej, inte alls, människor befinner sig i tatueringar, trots stereotyperna av allmänt tänkande och fashionabla kulturetiketter, bryter kanonerna med sin utmaning, ett tyst rop som säger mycket mer än ord. Idag kommer vi att prata om dans, känslornas dans, den fria världens dans, där människor kan göra val, oavsett vad de blir tillsagda om motsatsen, en dans av känslor som inte kan förstöras av andras åsikter .

Realismens ursprung

Låt oss ta ett ögonblick genom historien till konstens ursprung, i en tid då en person inte ens kunde tro att han kunde fånga ögonblick som han såg dem med sina ögon, förenkla bilderna och förkorta fantasin med enkla linjer och färg . I många hundra år har människor strävat efter perfektion, efter större realism i det de avbildar, skulpterar och hugger av sten. Kanske fanns det en önskan och händer från rätt ställe, men det fanns ingen nödvändig erfarenhet och skicklighet, material för arbete och stark motivation, som behövs inom området för skön konst. Låt oss gå närmare vår verklighet, till den lidande medeltiden, när människors impulser och hjärtan inte fann fred i att betrakta världen, men till slut fann de nödvändiga motiven för att börja fånga den med pensel och kol och försöka förmedla visst i samma ögonblick som de levde. Så småningom upptäcktes ett behov av en mer detaljerad bild, inte ritad med ögat, utan med vederbörlig noggrannhet för nyanserna och individuella element, mänskliga ansikten och deras känslor, kroppar och hy, varje löv i de enorma trädens krona och varje fläck på ett moln på himlen. I det ögonblicket dök den första konstgjorda realismen upp, om vi förenklar detta koncept med ord. Ordet realism tolkas som en "verklig sak" från filosofin om det verkliga, synlig värld som existerar oberoende av mänsklig perception och kognition.

Tatueringsskisser. Från linje till tatuering

I den här artikeln kommer vi att reda ut vad människor som inte vet och inte helt förstår ställer frågor om att utveckla och rita en skiss från grunden. Låt oss börja med det enklaste, nämligen genom att välja en bild, en bild inom önskans gränser. Det finns många alternativ här, bara erfarenhet och fantasi, analys och förmågan att bestämma kan säga dig säkert. Gillar du det? Ja tack! Vill du ha realism? Så var det. Gillar du grafiken? Bra! Men kom ihåg att du måste leta efter en mästare i enlighet med den valda stilen, eftersom det som regel inte finns några universella tatuerare och alla befinner sig i något annat. Det är inte ovanligt att även proffs vägrar att arbeta i en annan stil än deras, även om de kan göra det som föreslagits, här spelar principen in. Det finns många hantverkare som arbetar i vår "Hej, kapten" studio, och alla är alltid redo att hjälpa dig att utveckla en individuell skiss i den stil du behöver.

Evgeniy Igorevich Nikitin - född i Murmansk 1973 (30 september), operasångare, solist (bas-boriton) vid Mariinsky-teatern.

Kreativ biografi

Han blev en erkänd talang som uppträdde på europeiska teatrar: Paris National Opera, Bayerska statsoperan, tyska Leipzig, Baden-Baden och andra, teatrar i USA och den japanska nationaloperan i Tokyo, såväl som Kanada ( Toronto).

Konstnärens repertoar domineras av den Wagnerska repertoaren: holländarens roll i verket med samma namn "Den flygande holländaren", fågelfångaren i "Lohengrin", Wotan i "Das Rheingold" och "Siegfried", Gunther i "Twilight". of the Gods”, Amfortas i ”Parsifal” vid Mariinsky-teaterns visningar spelade han Klingsor i samma ”Parsifal” på Opera Bastille (Paris) och rollen som Pogner i ”Die Meistersinger of Nuremberg” på Metropolitan Opera. Evgeny Nikitin har upprepade gånger dykt upp offentligt på den bayerska operan.

Under säsongen av de två senaste åren gjorde artisten sin debut i operaföreställningar i Wien, där han sjöng i Khovanshchina, Tosca och Fidelio (Don Pizarro), och för första gången, under ackompanjemang av Concertgebouw (orkester), uppträdde i en konsert av Lohengrin (Telramund, dirigent Mark Elder).

Tatueringssalongens sterilitet är viktig!

En av de viktigaste aspekterna i arbetet på en tatueringssalong är sterilitet. När du gör en tatuering, permanent makeup, piercing och andra kroppsförändringar av kroppen under förhållanden som inte uppfyller hygieniska standarder, finns det en risk för att införa infektionssjukdomar. Tatueringsstudio "Hej, kapten!" De närmar sig denna fråga på ett ansvarsfullt sätt och följer alla standarder för sterilisering av utrustning. Detta gör att vi kan garantera en säker procedur så att klienten går därifrån inte bara nöjd utan också frisk.

"Port tattoo" eller "Sea tattoo"

Låt oss röra på "Port-tatueringen" eller på annat sätt" Havstatuering"Det har länge varit känt var idén om tatueringar uppstod och sjömännen blev grundarna. Det var då som tatueringen hade en semantisk betydelse, eftersom varje design hade ett samband med resor till sjöss och de engagerade handlingar som den person som gjorde gjort det för sig själv Det finns många varianter av designen som appliceras på kroppen, den mest "springande" - sparv, svala, gris, tupp, sköldpadda, Neptunus, korsade ankare, orden "HOLD" och "FAST", segelbåt, drake, förtöjningslina, två stjärnor, korsade kanoner, palmer och många andra.

Tatuering i den moderna armén

Under de senaste decennierna har tendensen att tatuera sig i armén spridit sig så mycket bland tjänstgörande killar att vi säkert kan urskilja detta fenomen som en separat riktning i konsten att tatuera. Men de dök upp för ganska länge sedan. Inledningsvis gjordes snitt på huden i form av ett kors och fylldes med krut. Med hjälp av dem kan du bestämma vilket regemente en person tjänstgjorde i och förstå vem den anställde tillhör vilken militärenhet. De är gjorda till minne av enandet av människor, tjänsteplatser (regemente eller kompanier). Dessa är symboler för mod och ära, såväl som den största skillnaden mellan killen som tjänade och de som hoppade över tjänsten.

Sporttatueringar är ett massfenomen idag

Trots sin nyhet blir sporttatueringar ett allt mer utbrett fenomen, som dyker upp både bland professionella idrottare och deras lojala fans, och efter de olympiska spelen i London blev de allmänt kända.

Grundaren av traditionen att applicera sporttatueringar kan med rätta betraktas som den berömda fotbollsspelaren Vinnie Jones, som, för att hedra segern i FA-cupen 1988, förevigade tatueringar på benen som skildrade hans lags emblem och cupen.

De flesta tatuerade idrottare bär betydelsen av någon form av talisman som hjälper deras lag att vinna och ger lycka.

Tatuering i rockkulturen

Tatueringar har länge blivit en integrerad del av rockkulturen. En musiker är fortfarande inte ett yrke, utan ett speciellt sätt att leva, eftersom livet och kreativiteten hos verkligt begåvade människor är oupplösligt förbundna. Och det är ganska svårt att föreställa sig en rockartist utan minst en tatuering på kroppen. En del av dem har sin egen historia - för att hedra vem eller vad den gjordes. Låt oss titta på flera tatueringar av musiker - vackra, minnesvärda och till och med lite sentimentala.

Många kända musiker har ett stort antal tatueringar på sina kroppar: Marilyn Manson, Travis Barker, före detta trummis från Blink 182, Fred Durst från Limp Bizkit, Chester Bennington från Linkin Park – det här är bara en liten del av rockmusiker som kan skryta med ett stort antal tatueringar.

Dölj ett ärr eller andra hudskador med en tatuering

Gamla ärr, brännmärken, hudbristningar och andra hudskador är psykologiskt obehagliga och fångar ständigt sin ägares blick, särskilt på öppna områden av kroppen. Det är inte alltid möjligt att ta bort en defekt med hjälp av laser, då är det möjligt att få en tatuering.

När du bestämmer dig för att dölja ett ärr med en tatuering måste du noggrant närma dig denna fråga. Du måste ta hänsyn till typen av skada och rådgöra med en specialist när du väljer en skiss för att verkligen dölja ärret och inte betona det ännu mer. Det är värt att tänka på att tatuering inte görs på färska eller inte helt läkta ärr. Du måste vänta 6-12 månader efter att såret börjar se läkt ut.

Tatueringsmaskiner Samuel O'Reilly

En tatuerare från New York skapade en tatueringsmaskin som drivs av elektricitet 1891. I början var regeln om maskinens fram- och återgående rörelse för att göra kopior av dokument skapade av Thomas Edison, kallad den "elektriska pennan". Enheten stansade hål med en nål, vilket resulterade i en stencil. Därefter applicerades pigment på det, vilket, som faller in i hålen, lämnade ett märke - kopior av dokument erhölls. Samuel lade till ett pigmentfack och buntar med nålar till sin uppfinning och patenterade den.

Kom ihåg att kvaliteten och utseendet på din nya tatuering beror inte bara på artistens professionalism och de material som används, utan också på hur korrekt du tar hand om den under läkningsprocessen. I den här delen av vår webbplats har vi försökt samla de viktigaste rekommendationerna åt dig.

När din tatuering är klar kommer artisten att tala om för dig när du ska ta bort bandaget. Tvätta tatueringen under varmt tvålvatten och torka torrt med en ren pappershandduk. Applicera sedan ett mellanlager av Bepanten+ kräm eller det märke som specialisten kommer att ange för dig, applicera ett rent bandage. Denna procedur måste upprepas 3 gånger om dagen.

En väl och korrekt gjord punktering är bara halva framgången. Hur piercingen kommer att se ut efter fullständig läkning beror också på dig. Genom att följa våra rekommendationer kommer du att kunna gå igenom punkteringsläkningsprocessen på kort tid och undvika eventuella problem.

En piercing i örat, näsan, tungan eller annan del av kroppen är ett sår som måste behandlas för att förhindra infektion. För dessa ändamål bör du INTE använda väteperoxid, alkohol, jod eller andra salvor som du känner till, och även täcka punkteringen med ett plåster.

Punktering behandlas med en bomullspinne doppad i miramistin eller klorhexidin. Under de första 3 veckorna upprepas denna procedur minst 5 gånger om dagen. Vidare - minst 3 gånger om dagen.

Om din tunga, kinder och läppar är punkterade bör du avstå från att äta och röka under de första 2-3 timmarna, och även helt eliminera alkohol från din kost under de första 10 dagarna (inklusive öl). Munsköljning sker med speciella elixirer eller antiseptika (furacilin, klorhexidin, miramistin, Dentastar, Listerine) under de första 2 dagarna - en gång i timmen, sedan - en gång varannan timme. Var noga med att rengöra munnen efter att ha ätit och rökt.

Avstå från att besöka badhus, solarium, bastu, pool och naturliga vatten under de första 2 veckorna.

Tja, nu kommer vi till den mest intressanta delen - konstnärliga tatueringsstilar.

Tatuering som fenomen har sina rötter sedan urminnes tider. Forntida människor applicerade bilder av totem och amuletter under huden genom att hamra sot i huden. Man trodde att tatueringen skyddade mot onda andar, eller hjälpte till i strid.

Mycket har förändrats sedan dess, tatueringar har förlorat sin andliga betydelse och fått en konstnärlig komponent. Tatuering har blivit en konstform och design hänger på gallerier tillsammans med annan samtidskonst.

Old School

Början av modern tatuering kan betraktas som den massiva uppkomsten av de första tatueringssalongerna i efterkrigstidens Amerika. Sedan började sjömän undersöka sådana anläggningar för att få en tatuering på kort tid som uppfyllde sådana grundläggande kriterier som:

• - Utförandehastighet;
• - Färg (tatueringen måste innehålla minst 3 färger);
• - Igenkännliga motiv som låg så nära unga sjömän (tjejer, kort, svalor som symbol för frihet, tärningar etc.).

Så här såg Old School-stilen ut.

I den här artikeln vill vi prata om de vanligaste myterna om tatueringar och motbevisa dem.

Tillfällig tatuering

Låt oss börja med en sådan myt som en "tillfällig tatuering", eftersom kunder ofta frågar om det är möjligt att få en. Låt oss komma ihåg att processen att applicera en tatuering involverar upprepad piercing av de övre skikten med införandet av pigment under huden. Pigment som förstörs med tiden finns bara i tatueringar. Du kan inte göra en tatuering med sådana pigment, eftersom det med tiden kommer att förvandlas till en vanlig plats.

Det finns även henna. Men du kan inte ge henne en tillfällig tatuering heller, eftersom det kommer att vara en kemisk brännskada.

Om du vill applicera en tillfällig design på huden, kan detta göras med kroppsmålning (airbrushing), hennamålning, med hjälp av en dekal eller kardborre från tuggummi.

Förmodligen alla som har tatuerat sig eller funderat på det. Jag undrade: "Vilken tatuering ska jag välja? " Nuförtiden, med en stor variation av bilder på Internet, när du skriver in till och med "Tatuering i St. Petersburg" i sökningen, en sådan mängd olika skisser och färdiga arbeten- att ögonen rinner fritt. Och i verkligheten, vad ska du välja själv så att det betonar individualitet, är något originellt, diskret och samtidigt lakoniskt, snyggt och modernt men förlorar inte sin relevans i framtiden. Tja... valet är långt ifrån enkelt. Nåväl, låt oss försöka lista ut det.

Begär ett samtal