Sunt studio. I Am Studio: Cum a apărut primul brand rusesc de îmbrăcăminte de mijloc

Dasha Samkovici(27) – fondator al mărcii EU SUNT Studio, creând îmbrăcăminte pentru femei de designer în segmentul mediu în sus. Colecțiile de îmbrăcăminte, încălțăminte și accesorii sunt dezvoltate la Moscova de un grup de designeri care au finalizat cursuri și stagii de practică în casele de modă occidentale. În doar câțiva ani, compania a devenit unul dintre cele mai promițătoare proiecte de pe piața de modă din Rusia. OAMENII VORBĂ sa întâlnit cu Dasha pentru a afla mai multe despre brand în sine, planuri pentru viitor și multe altele.
  • Deja în copilărie, la 11 ani, mi-am dat seama că vreau să-mi conectez viața cu moda. Îmi doream să mă îmbrac frumos, dar în anii 90 era greu. Mama a cusut, bunica avea un atelier, iar eu însumi am studiat la o gimnaziu de artă. Crearea propriei mele mărci s-a întâmplat spontan. Am fost invitată la Săptămâna Modei după ce am câștigat un concurs. Era prea devreme să numesc un brand pe numele meu și să-l expun la Săptămâna modei, de asemenea, nu a fost sarcina mea. Așa că am venit cu un nume la întâmplare și am făcut o colecție de zi cu zi haine la moda fără patos, cu tăietura arhitecturală la modă de atunci, pe care a învățat-o în laboratorul de modă al lui Vyacheslav Zaitsev.
  • Nu aveam nicio teamă, nici investiții, nici plan de afaceri. Totul a decurs ușor și cu mare entuziasm. Există teamă acum când trebuie să te gândești dacă colecția se va vinde sau nu, dacă vom rata termenele de livrare și cum să nu părăsești compania fără salariu.
  • Toți prietenii mei m-au susținut, sau mai bine zis, erau pur și simplu fericiți că nu aveam nevoie de sprijin. Acesta nu este un examen sau urcarea unui munte. A fost distractiv și nu au fost probleme. Eu însumi aș putea sprijini și motiva pe oricine.

  • M-am inspirat din viața însăși: lumea modernă, oameni, progres. Trăim vremuri foarte interesante, pline de oportunități.
  • Dacă aș avea ocazia să fiu într-o altă eră, aș alege anii 20 în Europa și anii 70 în America.
  • Visez că fiecare zi trece ușor și luminos, nu am nevoie de nimic altceva. Există câteva planuri globale pentru perioada de cinci ani, dar acesta este un secret.

  • Pe lângă hainele mărcii mele, mă poți găsi adesea în AlexandruWang, Acnee, Carven, Zadig și Voltaireși vor mai fi o duzină. dau peste Zara ca si fara ea.
  • Nu regret niciodată timpul petrecut pentru plăcerea mea. Nu există niciodată prea mult, așa că este cel mai valoros.
  • Creșterea rapidă a monedei euro mă poate face să plâng. ( râde.) Dar serios, la fel ca mulți: un film trist, nedreptate, disperare și descurajare...

  • Am destui prieteni.
 Sunt o persoană sociabilă.
  • Nu mă consider un socialist, așa că nu ies des. Dar cu siguranță vin la zilele de naștere ale celor mai buni prieteni ai mei.

  • Succesul mă motivează.
  • Tabu la modă – fără tabuuri.
  • Cel mai strălucitor și mai memorabil eveniment din acest an este nunta unui prieten Amsterdam.

  • Desigur, este dificil să-ți deschizi propria afacere. Foarte dificil. Și ai nevoie de anumite abilități. Nu toți oamenii își pot face treaba, dar asta nu înseamnă că sunt mai rău. Cel mai important lucru este puterea interioară și încrederea, pregătirea pentru orice problemă.
  • cred că în Rusia vandut in TSUM Mulți oameni chiar își doresc asta.

Marca Îmbrăcăminte pentru femei I Am Studio a apărut în urmă cu aproape nouă ani și a creat de fapt o nișă de mijloc în Rusia - modă pentru cei care au depășit piața de masă, dar nu sunt gata să plătească pentru colecțiile de pe piste. I Am Studio a devenit primul brand rusesc cu un colț independent în Tsvetnoy, iar la sfârșitul lunii septembrie a deschis un magazin mono-brand în Metropolis. Satul a vorbit cu fondatorul companiei, designerul Dasha Samkovich, despre cum să organizezi vânzările în așa fel încât să rămână pe negru, în ciuda obiceiului retailerilor de a plăti pentru lucruri mai târziu, de ce mergi la un centru comercial te obligă să sacrifică conceptul și de ce producția italiană în practică se dovedește a fi mai ieftină decât cea rusească.

Prima colectie

Familia mea era în industria de îmbrăcăminte, iar de la 11 ani am știut că voi deveni designer. După ce am absolvit școala cu părtinire artistică, am încercat să obțin o educație de specialitate oriunde a existat o oportunitate la acea vreme: la facultate la Minsk am studiat să devin designer de modă, iar după ce m-am mutat la Moscova, am studiat prin corespondență în economie. conducerea industriei de îmbrăcăminte și la Laboratorul Zaitsev. După laborator, am fost brusc invitată la Săptămâna Modei din Ekaterinburg, deși nu aveam încă niciun brand - nu aveam altceva decât dorința de a încerca. Sunt o persoană modestă și atunci, la 20 de ani, mi s-a părut că era prea devreme să-mi anunț numele la emisiune și să lansez o colecție sub ea. În plus, nu am considerat niciodată că moda este un instrument de auto-exprimare. Un artist se poate exprima printr-un tablou. Rick Owens poate face asta prin haine pentru că nimeni nu trebuie să-l poarte. Acesta este un fel de kitsch. Dar când oamenii se exprimă așa și vor, de asemenea, să fie purtați, este de neînțeles pentru mine. După părerea mea, adevăratul talent este acela de a face ceva care să decoreze alte persoane, haine care să se potrivească marimii, să se potrivească bine și să reziste mult timp. Și este foarte greu.

Așa am venit cu brandul I Am Studio. Prima colecție a constat din tricouri și pantaloni tricotate, croiți complex, în stilul japonez, în spiritul JNBY - atunci era foarte la modă și ieftin de produs, în timp ce toate lucrurile designerilor de podium - Akhmadullina, Simachev, Terekhov - erau și rămân foarte scumpe.

Știam sigur că nu vreau să creez un brand de lux și m-am așezat imediat pe segmentul de preț mediu, dar stilul s-a dezvoltat de-a lungul anilor. Apoi a existat o împărțire foarte clară a publicului: oamenii au mers fie la Zara, fie la Dolce & Gabbana - nici Sandro, nici vreo piață de mijloc sau chiar de masă precum H&M și Uniqlo nu exista în Rusia. Brandul s-a format în paralel cu formarea de noi obiceiuri de consum și de noi retail.

După spectacol, comenzile au venit de la clienți, iar acest moment a coincis cu apariția primelor piețe, precum Sunday Up Market, Trends Brands. Tinerii au început să aducă câteva mărci belgiene independente în Rusia și au început să apară mici showroom-uri. În Sankt Petersburg s-a deschis un magazin Lyyk, fondatorii căruia au creat ulterior o rețea de amploare. Look At Me avea o secțiune „Look of the Week”, unde toată lumea a postat look-uri și le-a discutat, au apărut mai multe fotografii cu oameni care purtau hainele noastre și de aici a venit cererea uriașă.

Acum avem trei colecții principale pe an: toamnă-iarnă, stațiune de primăvară și croazieră - vară, lansată în aprilie-mai. Primăvara și vara în Rusia sunt foarte diferite; Tirajul în colecțiile capsule și modelele limitate pentru lookbook-uri și vedete poate fi de doar cinci până la zece unități per model, în timp ce în colecțiile obișnuite - de la o sută la o mie. Anul acesta am produs și vândut 30.588 de articole. Factura medie este de 14 mii de ruble (acesta este fie unul, fie două ieftine). În sezonul de toamnă, paltoanele sunt cele mai cumpărate, vara - rochii și rochii de soare. Hitul nostru și carte de vizită- haina transformabila. Clienții adoră și costumele noastre, în special jachetele noastre supradimensionate.

Echipa si dezvoltare

Am început o afacere cu un coleg de clasă de la Laboratorul lui Zaitsev, dar după ce am lucrat împreună timp de un an, ne-am despărțit și procesul a mers mai rapid. O altă persoană ne-a ajutat la vânzări, dar practic am făcut totul singur de foarte mult timp, până la punctul de a merge pe fermoare, deși era posibil să angajez un curier. Primul meu sfat pentru oricine intenționează să înceapă ceva: angajați oameni și ajutați. Trebuie să te descarci, pentru că poți săpa foarte repede și chiar să încetinești. Acum echipa mea are aproximativ 50 de oameni, inclusiv vânzători în showroom și centru comercial.

Am spart chiar imediat. La început, am investit 2 mii de dolari în proiect. Acești bani au fost suficienți pentru a produce prima colecție și încă cinci unități per model. Primele lucruri au fost cusute manual, țesăturile erau ieftine. De exemplu, o rochie a costat 4 mii de ruble, iar costul ei a fost de 400 de ruble pentru croitorie și 200 de ruble pentru țesătură. Și dacă ați făcut cinci până la zece astfel de produse și le-ați vândut, aveți deja un fel de buget.

La început totul s-a făcut acasă, trei luni mai târziu a apărut un showroom, pentru care am plătit 20 de mii de ruble pe lună. Planul nostru de afaceri a fost mai mult un plan de acțiune. În general, pentru o lungă perioadă de timp nu am putut începe să-mi tratez afacerea ca pe o afacere. Eram doar interesat să produc și să vând ceva. Este ca și în cazul copiilor când încep să facă ei înșiși ceva: aruncă jucării pur și simplu pentru că le place, văd că pot face zgomot, gunoi, iar pentru ei acesta este un fel de proces creativ. Așa au fost primii ani de afaceri pentru mine. În același timp, am crezut că I Am Studio se dezvoltă foarte clar și competent.

Achiziționarea țesăturilor

La început am achiziționat țesături din stocuri din Moscova și Italia, unde sunt de foarte bună calitate la un preț accesibil. Dar acolo poți cumpăra până la 80–100 de metri pe culoare, iar când în urmă cu trei ani cifra de afaceri a crescut și aveam nevoie de 300 de metri, am început să comandăm țesături în culorile de care aveam nevoie de la fabrici din Europa - în Italia, Portugalia, Franța, Germania. ; Cumparam bumbac din Turcia. La Moscova cumpărăm rar materiale, doar pentru colecțiile capsule - catifea, paiete.

Dar, în ciuda faptului că calitatea țesăturilor europene este destul de ridicată, în ultimii doi ani am observat o mulțime de defecte. Este posibil să primiți țesătură care nu a fost supusă procesării finale sau o mostră de culoare sau calitate greșită. Apoi întoarcem mașinile înapoi în Italia, astfel încât materialul să poată fi finisat sau modificat. Uneori trimit bun exemplu, aducem toată țesătura la fabrică fără să ne uităm, iar când sosesc paltoanele finite, vedem că sunt făcute din țesătură greșită. Recent, acest lucru s-a întâmplat în trei fabrici simultan. Se pare că toată lumea a început să economisească pe materii prime sau pe specialiști în tăiere, iar cei care au rămas nu au timp să controleze totul în mod corespunzător. Vindem loturi defecte pe piață fără etichetă sau le distrugem.

Căutați fabrici de confecții

Nici nu a trebuit să caut prima producție. Am achiziționat țesături dintr-un depozit mare de la Dynamo, la un etaj din care mai există o unitate de producție de cusut. Ei coase acolo echipament sportivși articole tricotate. Am vorbit cu tehnologul lor și mi-au luat prima comandă. Aveau prețuri mici fantastice. Am colaborat foarte mult cu ei și, în același timp, căutam și alte fabrici – unele pe internet, altele prin cunoștințe.

Când începem să lucrăm cu orice fabrică, ne uităm la mostre, comandăm loturi mici, acordăm atenție modului în care producția răspunde la apeluri telefoniceși scrisori, cum respectă termenele limită și se ține de cuvânt. Acum, la Moscova nu coasem nimic, există doar un atelier experimental în care lucrează patru croitori, doi designeri și un tăietor, unde facem exclusiv mostre. Cooperăm cu aproximativ 15 fabrici din regiunea Moscova, Kirov și alte orașe din Rusia și Belarus. Fiecare este specializat în ceva anume: undeva produc tricotaje, unii coase țesături de haine, alții fac țesături ușoare.

Una dintre problemele fabricilor rusești este tricotajele. Când am comandat fire, am aflat că nicio fabrică din Moscova nu poate tricota ceea ce ne dorim. Pentru asta ai nevoie șampoane speciale, post-procesare specială, setare echipament. Rușii pot cumpăra mașini germane de înaltă calitate - acum, în principiu, este imposibil să cumpărați echipamente proaste de cusut sau de tricotat. Dar pentru ca acesta să funcționeze, avem nevoie de destinatori buni - designeri de haine pentru tricotat. Nu avem o cultură de a produce haine frumoase - indiferent cât de mult ai încerca să explici și să arăți ceea ce vrei să obții ca rezultat, ei nu o vor face pentru tine.

Anul acesta am comandat câteva lucruri din Italia pentru prima dată - ei înțeleg totul de prima dată. În același timp, costul firelor și al forței de muncă este același ca și aici. Producția italiană este mai scumpă doar din cauza vămuirii. Este chiar mai ușor și mai ieftin să comanzi acolo, pentru că nu va trebui să refaci nimic și vei putea evita lacrimile și nervii. Deși vor produce ceva pentru tine în Rusia, poți deja să vinzi ceva făcut în Italia.

Vânzări

Nu prea înțeleg când mărcile deschid multe showroom-uri - avem doar unul și investim în dezvoltarea lui. În plus, un showroom este un showroom, dar la un moment dat trebuie să intri pe o piață mai adultă. Ne-am deschis colțul în Tsvetnoy și un magazin în Metropolis, iar acolo lucrurile merg surprinzător de bine. Oamenii ne cumpără imediat lucrurile, deși pt centru comercial sunt puțin scumpe - costume pentru 15 mii, rochii pentru 14 mii, paltoane pentru 25 mii de ruble.

Există un flux bun în centrul comercial, dar are specificul său și colecțiile trebuie adaptate acestuia. Și deși le simplificăm de la sezon la sezon, hainele noastre se dovedesc totuși a fi destul de neobișnuite pentru un centru comercial. Metropolis are nevoie de mai mult haine de birou, iar în Tsvetnoy, în mod surprinzător, sunt necesare și fuste creion și cămăși, publicul de acolo nu este la fel de creativ ca în showroom.

Volumul vânzărilor online și offline depinde de sezon. În timpul vânzărilor, oamenii cumpără mai mult de pe site: oamenii au încercat ceva, își cunosc dimensiunea și plasează deja o comandă la nivelul vânzărilor. Dar, în general, raportul dintre vânzările online și offline este de aproximativ 50 la 50. În același timp, în showroom există o chitanță mai mare: oamenii pot încerca multe lucruri și pot cumpăra o jumătate de garderobă deodată, în timp ce online este un maxim două sau trei lucruri în cărucior.

Colecțiile noastre sunt achiziționate și de 50 de magazine multibrand, dar reprezintă doar 10% din cifra de afaceri. În regiuni, comercianții cu amănuntul cumpără colecțiile noastre, iar Podium Market, Bosco și Aizel le scot la vânzare. Și deși am fost printre cei care au dat în judecată Podium după întârzieri la plăți, o astfel de situație nu ne-ar fi lovit niciodată grav. Nu pariez niciodată pe niciun magazin, înțelegând că ceea ce este scos la vânzare nu este neapărat ceea ce se vinde. Am dezvoltat încet retailul nostru, magazinul nostru online, Instagramul nostru, pentru a nu fi complet dependenți de retailer. Datorită ritmului măsurat de dezvoltare, am fost mereu în negru și aproape niciodată nu ne-am investit întregul buget în colecție.

Viitorul modei și oboseala ei

Astăzi oamenii sunt deja plini de haine de calitate scăzută și tendințe trecătoare, în viitor oamenii vor cumpăra mai puțin, iar asta nici măcar nu are legătură cu economie. Doar că dulapurile sunt supraaglomerate, articolele fast fashion sunt uzate după două zile de purtare, așa că așa-numita slow fashion va începe să prevaleze. Cumpărătorii vor alege originalul haine de calitate cu o croială originală, care nu se demodează, selectează un articol pentru garderoba ta, alege nu emoțional, ci rațional.

În plus, tendințele podiumului nu vor fi atât de trecătoare. Nici cumpărătorii, nici designerii nu pot ține pasul cu toate. Ca designer, pot spune că este foarte obositor: să încerci să prezic ce va fi în tendințe. Și chiar dacă ghiciți tendința viitoare, începi să coasi o colecție cu un an înainte de a fi pusă în vânzare, iar tendința devine relevantă după șase luni, ceea ce înseamnă că încă întârzii. Designerii le este greu în această cursă.

Avem un avantaj în competiția cu brandurile rusești pentru că brandul nostru a apărut înaintea Instagramului și mulți clienți au apărut înaintea lui. Știu că multe branduri tinere și-au văzut cifra de afaceri în scădere după ce Instagram și-a schimbat algoritmul, pentru că tot fluxul de clienți a venit în principal de acolo. Și am dezvoltat întotdeauna totul: Yandex.Direct, Facebook și poveștile partenerilor.

Piața noastră este încă goală și cred că eu și concurenții mei trebuie să ținem pasul, pentru că împreună creăm conceptul de „ marca ruseasca" Luați Italia, de exemplu: chiar și cel mai mic brand italian dintr-o fabrică mică este deja un brand italian. De aceea încerc să mențin relații de prietenie cu alți designeri.

Ideea că succesul în Occident vă va aduce succes în Rusia este legată de mentalitatea noastră. Ca și cum totul străin ar fi cool, dar al nostru este necool. Adevărat, în Occident în urmă cu câțiva ani a existat un boom în designerii ruși, a venit la noi, dar acum s-a răcit. Moda în general s-a săturat de la sine, minimalismul și eleganța sunt la modă, așa că nu vor mai fi parveniți. Și va fi destul de greu să avansezi în Occident. Desigur, există designeri care nu au nevoie de mega-vânzări, au nevoie de faimă, de a fi cumpărați local în Japonia și America și de publicare în Vogue. Am avut inițial un concept diferit, eram interesat să creez modă pentru oameni.

Meghan Markle este un creator de tendințe recunoscut în familia regală. Fiecare dintre aparițiile ei publice devine imediat un motiv de discuție și într-un mod pozitiv. Cum reușește să arate mereu atât de bine? S-ar putea să credeți că totul este despre stiliști celebri sau haine de la branduri de lux, dar nu este deloc așa. Am descoperit cinci dintre secretele modei ale lui Meghan care îi permit să arate regală chiar și în haine bugetare. Ia-ti notite!

Alege look-uri monocrome

Cuvântul „monocrom” evocă adesea imagini de ținute negre plictisitoare. Meghan Markle a dovedit de mult că monocromul poate fi interesant. Regula ei principală este să aleagă un accent principal de culoare pentru imagine, completându-l cu pantofi neutri și accesorii.

Concentrați-vă pe talie

Podiumurile mondiale dictează tendința pentru hainele largi. Astfel, Comme Des Garçons și Vetements oferă siluete voluminoase de la sezon la sezon. Dar Meghan Markle nu este absolut de acord cu acest lucru (și o susținem în acest sens). Poate că aceste ținute arată bine pe modele dimensiune zero, dar nu sunt deloc potrivite pentru femeile obișnuite.

Un accent pe talie este o modalitate minunată de a adăuga culoare chiar și celei mai bugetare ținute. În plus, această tehnică este potrivită atât în ​​stilul clasic, cât și în cel casual.

Iubește minimalismul

În ținutele sale, Meghan Markle folosește în mod activ regula „mai puțin este mai mult”. Această abordare este absolut justificată, deoarece combinațiile de lucruri simple creează întotdeauna imagini spectaculoase.

Sfat: colectează garderoba de bază, în care hainele vor fi combinate cât mai mult între ele. Vă veți salva de eterna problemă a „nimic de purtat” și veți arăta grozav cu efort și cheltuieli minime.

Investește în pantofi de calitate

Marca de pantofi preferată a lui Meghan Markle este Aquazzura. Împărtășim dragostea noastră pentru acest brand, dar nu credem că pantofii ar trebui să coste atât de mult. De fapt, puteți găsi și opțiuni excelente de la mărci cu preț mediu.

Indiferent dacă pantofii tăi sunt de la Zara sau de la Dior, asigurați-vă că le asigurați confortul și calitatea.

Fă-ți prieteni cu dungi longitudinale

Multe fete evită adesea imprimeurile în dungi. Există un mit că un astfel de design pe haine te face să arăți gras, dar acest lucru este departe de a fi adevărat. O cămașă cu dungă longitudinală este modalitatea perfectă de a-ți prelungi silueta și de a deveni vizual mai subțire. Poate fi găsit în orice piață de masă și purtat atât la plimbări, cât și la birou.

Mișcările de modă ale lui Meghan Markle sunt bune pentru că nu o privează de individualitate. Amintindu-ți de regulile stilului regal, poți crea orice look și arăta impresionant în ele, chiar și în haine bugetare.

Cor:


Cine altcineva, dacă nu eu, înțeleg, nimeni altcineva (nimeni altcineva)
Nu sunt înlocuibil, primește-l, nimeni altcineva (nimeni altcineva)

[Versetul 1, Obladaet]:
Sunt cel mai nou sunet și aceasta este o nouă era.
Am făcut din nou stilul, i-am făcut pe toată lumea din nou.
Am sărit în Batmobil, știi - uber negru,
Și a zburat pe bloc ca un supraom.

Îți amintești de mine așa cum am fost ieri, hmm,
Îmi amintesc fiecare zi de parcă ar fi fost ieri!
Suntem în centrul petrecerii în sine, auzi cât de relaxat este -
Aceiași oameni cu care am început sunt încă alături de mine.

(nimeni altcineva) (nimeni altcineva)
Primesc lucruri înainte de eliberare
Iartă-mi temperamentul și mofturile mele,
Dar nu văd ura prin prisma lui Gucci.

Se așteaptă multe de la mine.
Știi numele - îl prețuiesc.
Nu am nevoie de zgomotul lor ieftin.
Sunt mare, dar nu am nevoie de parașuta.

Nu am scris piese pentru mod-uri.
Salutare celor care au trecut și au înțeles.
Nu încerc să intru în public -
Nu sunt un student al naibii.

Toți acești rapperi sunt atât de triști.
Văd în viață - ce dracu a fost asta?
Au citit repede - „b-b-b-b-b”
Și-a inventat toate versurile!

Boală de zbor - am uitat de asta (ok).
Nu m-am odihnit - am uitat de asta (ok).
Nu merg la un bar care miroase a capcană;
Nu sunt în tendințe - schimb tendințele.

Un abis - și nu știam unde duce drumul,
Dar, cu cardul în mâini, parcă eram fără numerar.
Am absolvit turnul - erau doar A!
Uită-te în buzunare - acolo sunt doar cinci.

Toate acestea le-am știut imediat când eram copil;
Mi-am scos cureaua Ludovic V și ți-am bătut puiul!

Cor:
Cine altcineva, dacă nu eu, înțeleg, nimeni altcineva (nimeni altcineva)
Nu sunt înlocuibil, primește-l, nimeni altcineva (nimeni altcineva)
Cine altcineva, dacă nu eu, înțeleg, nimeni altcineva (nimeni altcineva)
Nu sunt înlocuibil, primește-l, nimeni altcineva (nimeni altcineva)
Nimeni altcineva, nimeni altcineva!

[Versetul 2, Obladaet]:
Trăim așa - acesta este stilul nostru de viață.
Nu mănânc aceste tablas - păstrează-le pentru tine.
Totuși, nu am timp de somn.
Nu am pierdut niciun minut și îmi venise timpul.

Ei au spus că (Obla a fost uluit).
Apoi, au spus că (s-a întors).
BINE! Dar eu, -
Cel mai discutat din toate resursele!

M-am gândit atât de mult la ceea ce mi-ar spune oamenii.
Toți trebuie să discute despre ceea ce nu vor avea.
Vera și cu mine suntem înnebuniți după tine, agățați în studio.
Au nevoie din nou de un interviu - nu sunt disponibil
(abonatul indisponibil)

Cor:
Cine altcineva, dacă nu eu, înțeleg, nimeni altcineva (nimeni altcineva)
Nu sunt înlocuibil, primește-l, nimeni altcineva (nimeni altcineva)
Cine altcineva, dacă nu eu, înțeleg, nimeni altcineva (nimeni altcineva)
Nu sunt înlocuibil, primește-l, nimeni altcineva (nimeni altcineva)
Nimeni altcineva, nimeni altcineva!

OBLADAET vă prezintă albumul FILES

  • Strigăte inspirate: „Al naibii de album!” „Great album” se aude de pe toate paginile publice, iar în grupul oficial sunt peste 500 de comentarii în prima oră! Discul se numește FILES, printre melodii sunt atât personale, cât și magnifice ca implementare și idee. Cu privire la potriviri, asta este sigur - toată lumea este încântată să-l audă pe Markul, care a devenit oficial celebru după piesa „Moulin Rouge”, dar apariția STED.D a fost o surpriză completă. Producătorii pieselor au fost: Black Swan, SK1ttless Beats, RedLightMuzik, și deja destul de cunoscuți: Monte Molotov, BlackSurfer, lunar*vision. Sunetul a fost împachetat de Maxim Oshkin aka VeroBeatz din Sankt Petersburg (inginer de sunet și beatmaker-arranger), iar coperta a fost desenată de Lesha Korolev akak KEESMI, care locuiește și ea în Sankt Petersburg. De asemenea, în ajunul lansării discului, Nazar a reușit să cânte live, din nou în orașul de pe Neva, iar cu o zi înainte un mic grup de oameni au ascultat lansarea la Moscova.